Los estudios fotográficos ya están cerrándose. ¿Cuál será el próximo? La inteligencia artificial está comenzando a transformar toda la industria de la fotografía

¿Cómo está afectando la inteligencia artificial a fotógrafos, modelos, maquilladores, estilistas y la industria publicitaria? Ejemplos reales, estadísticas verificadas y pronósticos para 2027–2030.

Una sesión de fotos de moda tradicional con un fotógrafo y un modelo. Foto: Vitaly Gariev / Unsplash.

Hace solo unos años, parecía inimaginable que las mayores compañías de moda del mundo abandonaran las sesiones fotográficas tradicionales. Hoy, ya está sucediendo. Los estudios fotográficos están cerrando, los modelos están perdiendo empleos, pero la inteligencia artificial puede completar en solo unos minutos una tarea que antes requería a todo un equipo de profesionales.

El 27 de octubre de 2026, la agencia de noticias internacional Reuters publicó una investigación sobre el impacto de la inteligencia artificial en la industria de la moda. Un día después, el sitio web de fotografía PetaPixel publicó un artículo titulado Photo Studios Are Closing as the Fashion Industry Embraces Generative AI.

El mensaje principal fue claro: el cierre de estudios fotográficos debido a la inteligencia artificial ya no es solo un escenario futuro teórico.

Ya es una realidad.

Números que sacuden la industria fotográfica

Fuentes: Reuters, ABOUT YOU y la Asociación de Fotógrafos. Las cifras se refieren a compañías o encuestas específicas, no al mercado global completo.

Zalando cierra estudios fotográficos en Berlín

Uno de los ejemplos más llamativos es el gigante del comercio electrónico de moda europeo Zalando.

Según Reuters, Zalando cerró ambos estudios fotográficos en Berlín en 2025, mientras expandía rápidamente el uso de inteligencia artificial en la producción de imágenes comerciales.

ABOUT YOU, una compañía adquirida por Zalando, también cerró su estudio fotográfico.

En total, Zalando recortó más de 340 empleos, aunque algunos empleados fueron mantenidos en otras posiciones. No hay base para afirmar que todas estas posiciones fueron eliminadas únicamente por la IA; sin embargo, la inteligencia artificial es una parte importante de la reestructuración de producción de contenido de la compañía.

Y aquí es importante entender una cosa: un estudio fotográfico no es solo una habitación con una cámara y luces.

Detrás de cada sesión fotográfica profesional de moda, suele haber todo un equipo:

• El fotógrafo y sus asistentes.
• Modelos profesionales y agencias de modelos.
• Maquilladores y estilistas de cabello.
• Estilistas de moda y especialistas en vestuario.
• Productores y personal técnico.
• Retocadores y especialistas en postproducción.
• Empresas que alquilan estudios, iluminación y equipos.

Cuando una empresa decide no hacer una sesión fotográfica tradicional, no es solo un fotógrafo quien pierde trabajo, sino varios profesionales interconectados.

Es por eso que estos cambios se extienden mucho más allá de la fotografía en sí.

90 % de costos más bajos: ¿por qué las empresas están eligiendo IA?

En julio de 2026, ABOUT YOU presentó SCAYLE STUDIOS, una plataforma de inteligencia artificial para producir imágenes de moda y estilo de vida.

El proceso es simple. Una empresa sube una imagen de producto, selecciona un modelo digital, un atuendo, una pose y un escenario. El sistema genera imágenes que pueden usarse en tiendas en línea y anuncios.

No es necesario reservar un estudio fotográfico, organizar un casting, contratar modelos o esperar varias semanas.

ABOUT YOU informa que:

• Aproximadamente el 90 % de su producción de comercio electrónico utiliza flujos de trabajo impulsados por IA.
• Los costos de producción han disminuido aproximadamente un 90 %.
• El tiempo que tarda en estar lista la imagen para la venta se ha reducido en más del 95 %.
• La empresa ahorra más de 8 millones de euros al año en costos de contenido de estudio y editorial.

Estos son resultados publicados por la propia empresa y no constituyen una garantía universal para todas las compañías de fotografía.

Figura 1. Producción de imágenes tradicional vs. IA

Índice de costos comparativo. Producción tradicional = 100.

Estudio fotográfico tradicional – 100

Flujo de trabajo IA – aproximadamente 10

El gráfico ilustra la reducción de costos del 90 % reportada por ABOUT YOU. Este no es un listado de precios universal.

Si producir contenido comparable con métodos tradicionales costara a una empresa 1 000 euros, entonces con esta reducción, el costo del flujo de trabajo IA sería aproximadamente 100 euros.

Esta diferencia de costo es una de las principales razones por las que las grandes empresas de comercio electrónico están empezando a replantear sus sesiones fotográficas tradicionales.

Una amenaza aún más seria: las imágenes generadas por IA también pueden vender mejor

ABOUT YOU también publicó los resultados de sus pruebas A/B. Según los datos de la compañía, las imágenes generadas por IA superaron al contenido tradicional de estudio en términos de resultados comerciales en estas pruebas específicas.

Gráfico 2. Resultados comerciales reportados por ABOUT YOU

Crecimiento en valor bruto de mercancía: +9,2%

Crecimiento en la tasa de añadir al carrito: +5.1%

Las longitudes de las barras se muestran en una escala del 0% al 10%. Los resultados son datos de prueba A/B publicados por ABOUT YOU y no representan métricas a nivel de industria.

Estos resultados son particularmente significativos. Si una empresa ve una oportunidad para reducir costos y mejorar ventas simultáneamente, las sesiones fotográficas tradicionales están encontrando cada vez más difícil competir solo con la calidad visual.

El 58% de los fotógrafos ya están reportando pedidos perdidos

En enero de 2026, la Asociación de Fotógrafos, una organización profesional británica, publicó los resultados de una encuesta que reveló el creciente impacto de la inteligencia artificial en los profesionales de la industria.

Aproximadamente 600 miembros de la organización participaron en la encuesta.

El 58% de los encuestados indicó que ya había perdido asignaciones de trabajo debido a la inteligencia artificial generativa.

Si bien esta cifra no refleja la experiencia de todos los fotógrafos en todo el mundo, sí revela una tendencia clara en el mercado de fotografía comercial profesional.

Los trabajos más en riesgo son aquellos en los que el cliente simplemente necesita una imagen visual atractiva, en lugar de una documentación de un evento auténtico o una persona específica.

Producción de contenido de producto en un estudio. Foto: Ansis Kančs / Unsplash.

¿Qué profesiones creativas están más en riesgo por la IA?

Basado en los desarrollos tecnológicos actuales, las tendencias comerciales y las decisiones corporativas, es posible evaluar en qué áreas podría disminuir el número de comisiones tradicionales en los próximos años.

La tabla representa una evaluación de riesgo editorial, no una probabilidad estadísticamente calculada de cierres comerciales.

Fotografía de productos y stock: la mayor presión sobre precios

Una de las primeras áreas donde la IA puede reducir significativamente el número de sesiones fotográficas tradicionales es la fotografía de catálogos de productos.

La ropa, el calzado, los accesorios y diversos artículos del hogar han sido fotografiados según principios estandarizados durante años.

Los diferentes colores de producto, fondos uniformes, poses repetitivas y tomas similares constituyen una gran parte de la producción de imágenes de comercio electrónico.

Con la ayuda de la inteligencia artificial, es posible capturar una imagen inicial precisa de un producto y crear diversas variaciones publicitarias sin tener que volver a filmar.

Sin embargo, la reproducción precisa de los colores, materiales y detalles de un producto real sigue siendo importante. Esto significa que la fotografía inicial profesional y el control de calidad continuarán estando en demanda.

Una situación similar ocurre en la fotografía de stock.

Imágenes genéricas de trabajadores de oficina sonrientes, reuniones de negocios, ilustraciones de tecnología o escenarios de estilo de vida ficticios ahora pueden ser generados usando IA.

Sin embargo, la IA no puede reemplazar el fotoperiodismo auténtico, las imágenes de eventos históricos y la documentación de ubicaciones únicas con evidencia equivalente de la realidad actual.

La industria del video publicitario también está cambiando rápidamente.

La inteligencia artificial está influyendo no solo en la fotografía sino también en la producción de anuncios de video.

Según un estudio de 2026 del Interactive Advertising Bureau, casi dos tercios de los compradores de anuncios de video digitales encuestados ya están utilizando IA generativa para crear contenido creativo.

El uso de IA en la producción de anuncios continúa creciendo.

Figura 3. Uso de la IA en la creación de anuncios de video digital

Porcentaje aproximado del contenido publicitario creado con IA generativa.

2025 – aproximadamente 25%

2026 – aproximadamente 33%

2027 – proyectado en 43%

Fuente: Informe IAB 2026 de Gasto en Anuncios de Video Digital. El gráfico también incluye contenido publicitario asistido por IA, no solo contenido totalmente sintético. La cifra de 2027 es una previsión.

Esto podría significar menos pedidos de sesiones de anuncios sencillos, demostraciones de productos y variaciones repetidas de campañas en redes sociales.

Sin embargo, las entrevistas, documentales, eventos en vivo y videos de experiencia del cliente seguirán requiriendo filmación auténtica.

La industria del modelaje: los dobles digitales pueden funcionar sin un humano

Una de las mayores transformaciones son los llamados dobles digitales de IA.

La tecnología permite la creación de una representación digital de una persona real, que luego puede utilizarse para generar nuevas imágenes.

En su investigación, Reuters analizó más de diez contratos de filmaciones y entrevistó a 15 ejecutivos de agencias de modelos.

Algunos borradores de contratos proporcionan amplias posibilidades para usar la IA para alterar las caras y cuerpos de modelos, crear copias digitales o usar las imágenes con fines tecnológicos futuros.

Varias de las marcas involucradas explicaron que las disposiciones específicas eran limitadas o experimentales; sin embargo, destacaron un problema significativo.

Si un modelo participa en una sesión fotográfica una vez, ¿puede la empresa usar su copia digital en cientos de anuncios sin pagarle de nuevo?

¿Qué ocurre con los derechos sobre la semejanza del rostro de una persona? ¿Es permisible alterar la edad, proporciones corporales y apariencia física de un modelo? ¿Puede una imagen digital usarse en un anuncio que el modelo no habría consentido?

Estas preguntas se volverán cada vez más importantes en el futuro.

Al mismo tiempo, licenciar dobles digitales también podría convertirse en una nueva fuente de ingresos si el modelo controla los términos de uso y recibe una compensación justa.

¿Qué pasará con los maquilladores y estilistas de cabello?

Un maquillador preparándose para una sesión fotográfica. Foto: Vitaly Gariev / Unsplash.

Esta es una de las profesiones cuya vulnerabilidad rara vez se discute.

Si se usa un modelo completamente digital en un anuncio, no es necesario aplicar maquillaje físicamente, peinar el cabello o preparar a una persona para una sesión fotográfica.

La IA puede crear varios estilos de maquillaje, cambiar colores de cabello, peinados, textura de piel y apariencia visual general.

A medida que los shoots de moda tradicionales declinan en consecuencia, los maquilladores que trabajan en proyectos comerciales también pueden ver una disminución en el trabajo.

Sin embargo, hay una diferencia muy significativa aquí.

La IA puede dibujar maquillaje sobre una fotografía, pero no puede aplicarlo a una persona real.

Una novia todavía necesita maquillaje profesional en su día de boda. Un actor necesita estar preparado para filmar. Un artista de escenario necesita maquillaje que dure durante toda la actuación.

Es por eso que los servicios de belleza presenciales pueden resultar significativamente más duraderos que el trabajo de los maquilladores en anuncios sintéticos de mercado masivo.

¿En qué áreas de la fotografía los profesionales serán los más difíciles de reemplazar?

Las áreas más resistentes de la fotografía pueden ser aquellas donde el valor principal no solo radica en la belleza visual de la imagen, sino también en la documentación de un evento o persona real.

• Fotografía de bodas y familiares.
• Fotografía de eventos deportivos.
• Fotografía de conciertos y eventos públicos.
• Fotografía periodística y documental.
• Retratos auténticos de líderes empresariales.
• Documentación de productos reales y bienes raíces.
• Proyectos personales únicos y fotografía de arte fino.

Fotografiar eventos reales preserva su significado documental. Foto: Rocky Xiong / Unsplash.

La IA puede generar una imagen que muestre a un atleta con una medalla, pero no puede reemplazar la documentación auténtica de la victoria de un atleta específico.

Puede crear una hermosa escena de boda, pero no una memoria genuina del día de la boda de una familia específica.

Puede crear un retrato convincente de un ejecutivo de una empresa, pero por sí mismo no prueba que esa persona haya sido fotografiada realmente.

Esta distinción puede convertirse en una de las ventajas más importantes de la fotografía profesional en el futuro.

Cuantas más imágenes generadas por IA haya, más valiosa puede volverse la fotografía auténtica.

Junto con el desarrollo de la inteligencia artificial llega un nuevo problema: la credibilidad de las imágenes.

Si una computadora puede generar un retrato creíble de una persona, una escena de noticias o una visualización de un evento en cuestión de segundos, se vuelve cada vez más difícil saber qué ha sido realmente fotografiado.

La agencia de noticias Associated Press reiteró en sus estándares editoriales de 2026 la prohibición de usar IA generativa para crear o alterar fotografías de noticias.

En la Unión Europea también, los requisitos de transparencia del Artículo 50 de la Ley de IA entraron en vigor el 2 de agosto de 2026, que se refieren a obligaciones específicas sobre el etiquetado de contenido sintético y la detección de deepfakes.

Sin embargo, esto no significa que cada imagen utilizada comercialmente procesada con IA deba tener una etiqueta visible. Las obligaciones dependen de la situación específica.

Sin embargo, la dirección que está tomando la industria se vuelve clara: el origen, la autoría y la autenticidad de una imagen pueden volverse cada vez más importantes.

En el futuro, los fotógrafos podrían tener que vender no solo la imagen en sí, sino también la credibilidad de lo que esa imagen documenta.

Pronóstico: ¿Qué podría pasar entre 2027 y 2030?

Es imposible predecir exactamente cuántos estudios fotográficos cerrarán. Sin embargo, las tendencias actuales del mercado nos permiten desarrollar un escenario plausible.

Esta es una previsión analítica, no una lista de eventos futuros confirmados.

Es posible que los mayores cambios no se anuncien con voz a las cerradas de estudios fotográficos.

Pueden manifestarse mucho más discretamente: las empresas simplemente dejarán de encargar tantos pequeños sesiones fotográficas comerciales.

El número de imágenes a nivel mundial seguirá creciendo, pero la cantidad de sesiones fotográficas tradicionales en algunas industrias podría declinar.

Consejos Prácticos para Fotógrafos, Modelos y Maquilladores

El desarrollo de la inteligencia artificial no significa que los profesionales creativos deban abandonar sus carreras.

Sin embargo, para mantenerse competitivo, es importante comenzar a pensar ahora en especialización, reconocimiento de marca y nuevas formas de trabajar.

6 Consejos para Fotógrafos

1. Especialízate en fotografía donde la autenticidad importa

Fotografía de eventos, fotografía documental, deportes, bodas y retratos auténticos de personas pueden ser más sostenibles que la fotografía de catálogo producida en masa.

2. Domina la IA como herramienta

Usa la inteligencia artificial para el desarrollo de conceptos, post-procesamiento a medida, presentaciones a clientes y la automatización de tareas administrativas.

3. Desarrolla tu propio estilo fotográfico único

Las imágenes técnicamente bellas se están volviendo cada vez más fáciles de crear. Sin embargo, la experiencia, el pensamiento creativo y un estilo personal reconocible son mucho más difíciles de replicar.

4. Diversifica tus fuentes de ingresos

Combina fotografía con video, formación, consultoría, proyectos personales o servicios comerciales híbridos.

5. Protege tu trabajo y los derechos de uso de la imagen

Verifica cómo el cliente está autorizado a usar las fotos, si pueden ser modificadas con IA y si están destinadas a ser usadas en modelos de entrenamiento.

6. Crea un portafolio profesional accesible al público

No dependas únicamente de Instagram y redes sociales. Publica tus proyectos, experiencia, áreas de especialización e información de contacto en un portafolio independiente también.

5 Consejos para Modelos

1. Revisa cuidadosamente los acuerdos de semejanza digital

Descubre si la empresa tiene permiso para crear una versión IA de ti, cuánto tiempo puede usarse y qué compensación recibirás por campañas futuras.

2. Desarrolla tus habilidades de video y actuación

La comunicación en vivo, el movimiento, las emociones y la capacidad de trabajar profesionalmente en set amplían tus oportunidades de colaboración.

3. Construye tu marca personal

Una personalidad reconocible, una reputación profesional y la confianza de tu audiencia pueden ser más importantes que solo tu apariencia visual.

4. No vendas derechos ilimitados a tu imagen digital sin términos claros

A un doble digital le puede convertirse en una fuente de ingresos adicional, pero el plazo de uso, el control y la compensación deben estar claramente definidos.

5. Mantén un portafolio profesional

Publica fotos de alta calidad, trabajos de vídeo, información sobre tu experiencia, proyectos colaborativos y tu disponibilidad para nuevas campañas.

5 Tips para Maquilladores

1. Refuerza tu posición en servicios presenciales

El maquillaje de bodas, eventos, televisión, cine y trabajo en teatro siguen requiriendo la presencia física de un profesional.

2. Especialízate en técnicas técnicamente desafiantes

Los efectos especiales de cine, el maquillaje de escenario duradero, trabajar con diferentes tipos de piel y transformaciones complejas requieren una especialización particular.

3. Muestra resultados reales de tu trabajo

Publica fotos de alta calidad de antes y después, primeros planos y videos de tu proceso de trabajo. Revela honestamente cualquier retoque utilizado para que los clientes puedan evaluar los resultados reales.

4. Usa IA para desarrollar conceptos visuales

La IA puede ayudarte a demostrar distintos estilos de maquillaje, crear tableros de inspiración y alinear ideas con los clientes antes de una sesión fotográfica.

5. Construye alianzas con fotógrafos y modelos

Una red sólida de contactos profesionales te permite atraer proyectos más interesantes y ofrecer a los clientes un esfuerzo de equipo integral.

Todos los profesionales creativos comparten un objetivo común: ganar visibilidad

En la era de la IA, no basta con ser bueno en tu profesión.

Los clientes necesitan poder encontrarte, ver tu trabajo y comprender qué te diferencia de otros profesionales.

Un portafolio profesional puede ayudar a mostrar tu experiencia, estilo distintivo, publicaciones, testimonios de clientes y oportunidades de colaboración.

Proportfolio.pro es una plataforma gratuita para fotógrafos, videógrafos, modelos, maquilladores, estilistas y otros profesionales creativos.

Allí, puedes crear un perfil público, subir tu trabajo, especificar tu especialización e información de contacto, para que los clientes potenciales puedan encontrar profesionales y ponerse en contacto con ellos.

También disponible para una audiencia internacional es Proportfolio.pro.

En conclusión: la fotografía no desaparecerá, pero su valor cambiará

La inteligencia artificial muy probablemente no reemplazará a todos los fotógrafos, modelos y maquilladores.

Sin embargo, ya está cambiando la forma en que las empresas comisionan y producen contenido visual.

Algunos servicios comerciales tradicionales se volverán más baratos. Otros pueden experimentar una caída significativa en la demanda. Otros aún asumirán una nueva significancia.

En el futuro, las habilidades que son difíciles de replicar para los algoritmos pueden volverse particularmente valiosas: trabajar con personas reales, la capacidad de documentar eventos únicos, el pensamiento creativo, la personalidad y la fiabilidad profesional.

Cuanto más fácil sea crear cualquier tipo de imagen, más importante será poder crear algo que las personas confíen verdaderamente.

Fuentes utilizadas

1. Reuters - La Era de la IA de la Moda: Cambios de Rostro y Clones Digitales (27 de octubre de 2026).
2. PetaPixel - Los Estudios Fotográficos Se Cierran mientras la Industria de la Moda Abraza la IA Generativa (28 de octubre de 2026).
3. ABOUT YOU - RESULTADOS DE PRODUCCIÓN AI DE SCAYLE STUDIOS (20 de julio de 2026).
4. PetaPixel - El 58% de los Fotógrafos Han Perdido Trabajo a la IA Generativa (30 de enero de 2026).
5. IAB - Informe de Gasto y Estrategia en Video Digital 2026.
6. Comisión Europea - Ley de IA, Artículo 50.
7. Associated Press - Normas Actualizadas del Salón de Prensa de IA (23 de julio de 2026).

Fotos ilustrativas: Vitaly Gariev, Ansis Kančs, y Rocky Xiong / Unsplash. Las fotos no representan estudios cerrados específicos de Zalando o ABOUT YOU.